Alcibiade, ou le problème du meilleur perso du monde

Y’a des personnages historiques qui sont tellement chargés qu’on sait pas quoi en faire. Alcibiade, c’est un peu ça.

Récap rapide pour ceux qui auraient zappé les cours d’histoire. Athènes, Ve siècle avant notre ère. Alcibiade, c’est le gamin prodige adopté par Périclès, disciple (et amant occasionnel) de Socrate, général brillant, orateur de génie, bisexuel assumé, provocateur professionnel, et probable destructeur de son propre camp. Il passe sa vie à trahir tout le monde dans l’ordre : Athènes, Sparte, les Perses, les Perses encore, Athènes encore. Il meurt assassiné en Phrygie par des gens qu’il a probablement vexés, un poignard à la main, entouré d’hétaïres. C’est pas un perso de jeu de rôle, c’est une campagne entière.

D’où le problème.

Parce qu’Alcibiade, si tu l’utilises directement dans une partie set en Grèce antique, t’as deux options. Soit les joueurs interagissent avec lui en PNJ et il leur vole la vedette sans effort. Soit un joueur joue Alcibiade et il passe son temps à expliquer aux autres pourquoi leur perso est moins intéressant que le sien. Dans les deux cas, c’est compliqué.

Alors est-ce qu’on fait une campagne Grèce antique juste pour l’utiliser ? Honnêtement, pourquoi pas. La guerre du Péloponnèse, c’est un bac à sable politique fascinant : Athènes contre Sparte, la démocratie contre l’oligarchie, les satrapes perses qui jouent tout le monde contre tout le monde, les expéditions ratées, les trahisons en cascade. L’Expédition de Sicile à elle seule, c’est un scénario en kit : une armée immense envoyée sur un coup d’ego, un général rappelé en plein milieu pour un procès bidon, et la catastrophe qui suit logiquement. Si t’as des joueurs qui aiment la politique et l’intrigue, c’est du tout cuit.

Mais si la Grèce antique, c’est pas votre truc, alors Alcibiade devient une source. Un gabarit.

Ce qui le rend jouable, c’est pas sa période historique. C’est sa structure : gamin de bonne famille qui a tout pour lui, une intelligence au service de lui-même d’abord, une loyauté qui va exactement aussi loin que ses intérêts, une capacité à se retourner contre les siens sans vraiment trahir ses valeurs parce que ses valeurs, c’est lui. Ça marche en Grèce antique, en 1914, dans un space opera, dans un jeu d’espionnage. Le personnage qui change de camp pas par cynisme mais par cohérence avec lui-même, c’est une de ces architectures qui tient partout.

Quelques morceaux directement récupérables : l’anecdote de la queue du chien (il la coupe pour que les Athéniens parlent de la queue de son chien plutôt que de lui, c’est ça un type qui comprend les médias), le coup de l’ostracisme truqué en coalition avec son ennemi pour éliminer un tiers, la scène finale avec le poignard et les javelots dans la nuit phrygienne.

Alors : Grèce antique ou adaptation ? Les deux sont valides. La Grèce antique, si vous êtes prêts à assumer le contexte. L’adaptation, si vous voulez juste le moteur du personnage sans le décor.